Некрасов на уроке

Мороз-воевода: образ в поэме Некрасова «Мороз, Красный нос»

Обновлено 30 сентября 2026 г. · Поэмы и отрывки

Мороз-воевода — центральный образ второй части поэмы Некрасова «Мороз, Красный нос» (1863–1864), появляющийся в главе XXX. Это олицетворённая сила зимней природы, богатый и грозный хозяин леса, который является замерзающей крестьянке Дарье и в её предсмертном видении принимает облик покойного мужа Прокла. Образ строится на слиянии фольклорного Морозко и величественного властителя-воеводы, обходящего дозором свои владения.

Мороз-воевода: образ в поэме Некрасова «Мороз, Красный нос»

Где находится этот образ и что ему предшествует

Поэма «Мороз, Красный нос» полностью напечатана в журнале «Современник» в 1864 году и посвящена сестре Некрасова Анне Алексеевне. Она состоит из двух частей: первая рассказывает о смерти крестьянина Прокла Севастьяныча и горе его семьи, вторая — о вдове Дарье, которая после похорон мужа едет в лес за дровами. Именно во второй части, в главе XXX, начинается знаменитый эпизод встречи Дарьи с Морозом. Дарья работает на морозе одна, обессиленная и от тяжёлой работы, и от горя; постепенно холод берёт над ней верх, и в этот момент в лесу появляется Мороз-воевода.

Как Некрасов вводит образ: первые строки главы

Глава открывается строками, которые стали хрестоматийными: «Не ветер бушует над бором, / Не с гор побежали ручьи, / Мороз-воевода дозором / Обходит владенья свои». Приём отрицательного параллелизма — характерный для народной песни — сразу задаёт фольклорную тональность: то, что кажется обычным явлением природы (шум леса, звук воды), оказывается движением сказочного персонажа. Мороз не абстрактная стихия, а конкретный, почти театральный герой: он «дозором обходит» свои земли, как воевода — вверенное ему войско или крепость.

Строфа написана трёхстопным амфибрахием — размером, который у Некрасова часто связан с народно-песенным, балладным звучанием. Плавное чередование безударных и ударных слогов создаёт ощущение мерного, неспешного хода — будто сам Мороз идёт по лесу медленной, уверенной поступью хозяина.

Рядом по теме: Образ автора в поэме-эпопее Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» и Образ русской женщины в творчестве Некрасова (По поэмам «Мороз», «Красный нос», «Русские женщины»).

Из чего складывается образ: сила, богатство, власть

Мороз-воевода наделён чертами сказочного богатыря и одновременно феодального властителя. Он хвалится своей мощью — способностью заковать реки в лёд, заморозить любого путника, выстроить изо льда дворцы и мосты. Он гордится и своим богатством: снегами, которые укрывают землю, драгоценностями инея и сосульками, сверкающими на солнце. В его речи звучит уверенность правителя, который не сомневается в своей власти над владениями:

  • сила — способность сковывать льдом реки и деревья, побеждать любого, кто окажется в лесу зимой;
  • богатство — снега, лёд, иней, представленные как сокровища и убранство его царства;
  • власть — уверенность в том, что все живое в лесу подчинено его воле, включая саму Дарью.

Мороз зовёт Дарью к себе, в своё царство, обещая ей покой и тепло — обманчивое тепло смерти. Постепенно, по мере того как Дарья слабеет, его облик меняется: в её угасающем сознании Мороз вдруг «в Проклушку обратился» — принял черты умершего мужа. Это ключевой момент главы: грозная стихия оборачивается самым родным и любимым образом, что делает смерть Дарьи не страшной, а похожей на долгожданную встречу.

Сон Дарьи и переход к смерти

Под убаюкивающие речи Мороза Дарья видит сон — не о зиме и холоде, а о лете, о жаркой страде, о муже и детях, Маше и Гришухе. Этот сон построен на контрасте: реальность (зима, гибельный холод, одиночество) сменяется воспоминанием о тепле, труде, семейной полноте жизни. Сон становится последним, что переживает героиня: он плавно переходит в смерть, и граница между сном и смертью в тексте почти стирается. Такое построение — от грозного явления через ласковый обман к смертельному сну — делает главу XXX не просто зимней зарисовкой, а философским размышлением о смерти как об уходе в иное, обманчиво тёплое пространство.

Приёмы, которыми создан образ

Главный приём — олицетворение: природная стихия наделяется человеческими чертами, речью, характером, волей. Мороз не просто холод, а личность со своей гордостью и своим царством. Второй важный приём — фольклорная стилизация: интонации, синтаксис, отрицательный параллелизм отсылают к народной песне и сказке о Морозко, где холод либо наказывает, либо одаривает героя. Третий приём — контраст: грозный воевода превращается в родного человека, а смертельный холод оборачивается сладким сном о лете. Этот контраст усиливает трагизм эпизода: смерть Дарьи показана не как ужас, а как иллюзия избавления от мук, что делает финал ещё более пронзительным.

Сравнение: Мороз-воевода и фольклорный Морозко

ПризнакМороз-воевода у НекрасоваМорозко в народной сказке
РольХозяин леса и стихии, обходит владения дозоромИспытывает героиню, награждает за терпение
Отношение к героинеЗаманивает обманчивым теплом, ведёт к смертиПроверяет характер, дарит богатство или наказывает
Финал встречиСмерть героини во сне о лете и мужеНаграда или наказание в зависимости от поведения
ТональностьТрагическая, философскаяНазидательная, сказочная

Вопросы по образу Мороза-воеводы

В какой главе поэмы появляется Мороз-воевода?

Образ раскрывается в главе XXX второй части поэмы «Мороз, Красный нос», где Дарья, замерзая в лесу после рубки дров, слышит слова Мороза и видит его превращение в облик мужа.

Почему Мороз назван воеводой?

Слово «воевода» указывает на военную, властную природу образа: Мороз не просто холодное явление, а полновластный хозяин, который «дозором» обходит свои земли, как военачальник — вверенную ему территорию. Это подчёркивает его силу, порядок и незыблемую власть над зимним лесом.

Зачем Мороз принимает облик Прокла?

Превращение в Проклушку — художественный приём, показывающий, как смерть может являться человеку не в пугающем, а в самом желанном виде. Для Дарьи, тоскующей по мужу, обман Мороза становится способом безболезненно принять гибель: она уходит не от страшной стихии, а будто бы навстречу любимому.

Какой размер использован в главе о Морозе и что он даёт тексту?

Глава написана трёхстопным амфибрахием — размером с плавным, песенным ритмом. Он усиливает фольклорную интонацию строк и создаёт ощущение медленного, торжественного шествия Мороза по лесу, что соответствует образу неспешного, уверенного в своей власти хозяина.